23 settembre – 28 ottobre 2017
Vernissage: 23 settembre 2017, ore 18:30
Museolaboratorio, Città Sant’Angelo, PE
artista
Lorenzo Kamerlengo
a cura di Maurizio Vicerè
Solo attraverso un’ampia visione del termine scultura è possibile ridefinirne il concetto, ragion per cui talvolta è un’idea a muovere l’azione su un materiale ed altre volte è la fascinazione subita dal materiale stesso a dare inizio al transfer di idea/azione.
Il lavoro di Lorenzo Kamerlengo (Pescara, 1988) è impregnato di nomadismo intellettuale e operativo. La sua vita eccede il luogo familiare tanto quanto la sua ricerca, che ne trascende la prassi per abbracciare l’uso di tecniche e mezzi espressivi diversi. Con questi da vita ad un corpo disarticolato di opere visive, plastiche e meta-spaziali. Silenzio, contemplazione, segno, gesto, processo, movimento, dissoluzione, archiviazione sono solo alcuni dei punti fondamentali che ho colto e che a mio avviso mappano gran parte del campo d’indagine dell’artista.
Kamerlengo sembra interessarsi alla comprensione degli elementi primi e come questi attivino un corto circuito semantico-sensoriale, se messi in evidenza e sottoposti ad una certa cura.
Materia e Materiale compongono la diade su cui si basa l’operazione pensata per quest’occasione in funzione del Museo Laboratorio: agire sulla materia contemplandone il potenziale. In senso lato la materia è semplicemente tutto, l’uomo stesso è fatto di materia. Per quanto ne sappiamo non può essere annullata ma solo trasformata. All’uomo non rimane che applicare conversioni utilitaristiche a questa, alterandola in materiale che si moltiplica, si dispone, si combina o assume piccole e grandi modifiche chimico fisiche per diventare forma derivata e non più assoluta.
I materiali scandiscono il tempo dell’uomo come lancette di un grande orologio. Ecco quindi spiegato – attraverso le parole dello stesso artista – il perché in modo sorprendentemente naturale quella che era una colonna per centinaia di anni improvvisamente cade a terra per l’azione del peso, del vento e della terra che si muove incessantemente. La colonna diventa un’alzata dove le coppiette di giovani romani in estate si stringono dolcemente vicino il Colosseo, finché non diventa sera.
Siamo forse corpi incasellati in sistemi di materiali combinati in perimetri e aree di movimento?
Ovviamente si ed è proprio da questa domanda retorica che ha inizio l’operazione dell’artista di agire in modo equipollente all’azione secolare dell’uomo, l’unica possibile.
Risulta evidente che siamo di fronte ad un lavoro complesso, che insiste su equilibri precari di senso tra massima libertà d’azione e vincoli che l’artista si auto infligge, quasi a voler ridimensionare l’utopia dell’uomo in un ordine di regole ben definito che ne riduce l’azione a livello antropico.
E di umanità si tratta poiché con la sua fisicità consegnata ab-origine Lorenzo diventa l’attante in opposizione fisica agli oggetti e materiali che vedrete in questo Museo.
Viene però naturale fare un avvertimento: in questa sede l’azione non si riduce esclusivamente ad una giustapposizione di cose in una frazione spazio tempo definita. Queste azioni sono il pretesto per una condotta espressiva nei confronti del tutto, secondo quella che dovrebbe essere in estrema sintesi la vocazione di ogni artista.
Orari di apertura:
dal giovedì alla domenica
dalle ore 17:00 alle 20:00
o su appuntamento
info
+39 085 960555
info@museolaboratorio.org